超现实主义艺术运动：潜意识和超现实主义

　　今天课题100教育跟你们谈谈超现实主义艺术运动，超现实主义始于20世纪20年代，作为达达运动的分支或延伸，其创始人是法国作家安德烈·布列塔尼，一位Dadaist和Sigmund Freud的精神分析工作的奉献者。

　　安德烈认为，理性思想对于世界的问题是错误的，而这种变化只能通过潜意识来实现，他最终写了三部超现实主义漫画，并以这样一个观念为依据，即当物体、符号和图像等普通的东西在潜意识中创造和观看时，它们都具有重要的意义。

　　这些想法当然导致了艺术世界中的一些新技术，例如自动绘图 （你不觉得你只是画线，看看会发生什么）和协作艺术品 （每个成员的随机性有助于限制逻辑或规划），此外一旦艺术品创作完成，任何人完全可以解释，没有正确或错误的含义。

　　超现实主义的有趣之处在于，尽管它重视潜意识，但运动中还包括明显的思想和逻辑执行的作品，只有主题保持超现实主义。   萨尔瓦多·达利可能是这些超现实主义画家中最有名的画家，他以他奇怪的、扭曲的风景而闻名，常常充满了象征性的生物和物体。

　　这是因为达利，超现实主义运动最常见的是与清晰的梦幻般的图像相关联，并不是所有的超现实主义者都像达利一样超现实主义者画画，而超现实主义者倾向于立体主义和其他人对拼贴画的倾向，但都被超现实主义艺术家所接受。   超现实主义持续了几十年，在60年代末和70年代末失去了势头，但像其他现代艺术运动一样，它从未真正结束。   艺术家今天仍然遵循超现实主义理想，通过使用高度象征意象来激发观众的想法和情感，而且因为超现实主义，我认为人们更愿意自己对艺术与他们自己的解释。